Алхимическая измена

Рецензия на поэму Елены Заславской, написанная в 2007 году, за 6 лет до Майдана и за 7 лет до войны. В поэме рассмотрены вопросы взаимоотношения Украины, Донбасса и Европы в образной форме, а в рецензии дан прекрасный анализ. Читайте:
Алхимическая измена
Александр Желанный

2007

Среди многих замечательных стихов Елены Заславской, с которыми я имел удовольствие ознакомиться в последнее время, было одно стихотворение, которое называется «Век Носферату». Оно показалось мне весьма неоднозначным в смысловом плане. Попробую дать свой вариант трактовки.

Стихотворение имеет дуальную композицию: оно разбито на десять строф, которые относятся попеременно к нелюбимому мужу (буду называть его данным женой прозвищем – Носферату) и любовнику (Фаринелли). Строфа, полная отвращения чередуется со строфой, полной нежности. Внимательно читая, можно увидеть, как перекликаются друг с другом различные аспекты этих двух персонажей.

Имена: Фаринелли и Носферату.
Профессии: певец и шахтер.
Воплощения: ласточка и вампир.
Стихии: небо и подземелье.
Голоса: божественное сопрано и медвежье рычанье.
Художественные жанры: опера и порно.
Географические привязки: Болонья (Европа) и Краснодон (Донбасс).
Сущности: духовная и материальная.

Интересно, что, несмотря на столь полную противоположность, есть одна черта, их объединяющая: оба они, каждый по-своему, мертвы – и в то же время бессмертны.

Носферату — труп? По определению жены, он – вампир. Бессмертный вампир.
Фаринелли — человек? Увы, но он уже давно только голос. Бессмертный голос.
Однако вампир – сверхвитален, а от голоса умершего кастрата можно забеременеть. Каждый из персонажей по-своему парадоксален.

Вот как описывается этот несчастливый брак:

Страшнее чем нож в бок,
Когда на тебе Он взмок,
А для тебя – лишь долг.
…
Он меня по-стахановски:
Свыше нормы,
Будто тело мое – порода.

То, что делает брутальный шахтер, называется уестествление. В данном случае это слово надо понимать не только как «сношение», но и буквально — «приведение к естеству», «унижение до уровня природы». Связь эта для женщины – унизительна, и опять буквально: ее принижает к земле, царству Носферату и источнику его сил. К той самой земле, из которой была вынута вскормившая его порода. Вот, кстати, одна из этих знаменитых терриконовых сисек:
4,33 КБ

Итак, имеем: с одной стороны – прекрасный «век кастратов», ушедший в небытие; с другой стороны – нынешний «век Носферату», который «страшнее, чем нож в бок». Как тут не вспомнить мадам Забужко: «украинский выбор — это выбор между небытием и бытием, которое убивает». Вообще, стихотворение Елены заметно перекликается с «Полевыми исследованиями украинского секса». Героине Забужко тоже на сюжетном пути постоянно встречаются (цитирую одну рецензию) «мужчины из низшей касты — жлобы, украинская разновидность homo soveticus, которые и говорят исключительно по-русски <…>, и никакой проблематикой особенно не загружены (изнасиловать, правда, могут, даже по телефону), и вообще — жизнью довольны “на все сто”».

И наконец, из уст героини имеем откровенное:

А здесь все пропахло совком
И потрахано молью
И все же Европа.
А значит свободной
Быть модно

«Пропахло совком» — или, как выразился интеллектуальный лидер оранжизма Юрий Андрухович, «мы в нашей стране заражены Россией».

Если мы учтем символизм прозвучавшей в стихе географии, а также примем гипотезу, что безымянная лирическая героиня стихотворения отождествляется с Украиной (или с ее частью), то получим следующее: Украина изменяет своей опостылевшей природной сущности с Духом Свободы европейского происхождения.

***

Изложение стиха предельно субъективно, и интересно поразмыслить, что же находится за гранью этой субъективности. Я попробую сделать скидку на особенности восприятия лирической героини и задамся крамольным вопросом – может, дело обстоит намного проще, чем она излагает?

Разве Носферату – злодей? Даже по словам его жены ясно, что – ничуть. Он низменный, грубый, «чокнутый», вечно голодный мужик. Просто он нелюбим. Вместо того чтобы радоваться избытку его жизненных сил, жена страдает от банальной несовместимости. Причина ее – в принадлежности супругов к разным социальным классам. Он – пролетарий и мужлан, она – интеллектуалка и тянется к изящному и творческому.

На самом ли деле Носферату – вампир? Да полноте. Это – не более чем прозвище от «любящей» супруги. Женщина попроще сказала бы: «кровосос проклятый». Однако, руководствуясь внешним сходством, наша героиня не замечает сущностной разницы. Ведь шахтер и вампир метафизически противоположны. Вампир поднимается из царства мертвых, которому по праву принадлежит, в царство живых – с целью дать смерть. Шахтер спускается из царства живых в царство мертвых с целью добыть то, что людям жизненно необходимо.

Наконец, героиня беременна — не мелодией, не идеей, а живым ребенком. Сама она считает, что беременность наступила от «залетевшего к ней ласточкой голоса». Позволю себе и в этом усомниться. Фаринелли дважды мертв – как мужчина и как человек. А Носферату – не просто жив, он полон жизненных сил, он ее оплодотворяет «свыше нормы». Другой вопрос в том, что при такой «любви» предпочтешь считать отцом ребенка хоть случайно залетевшую ласточку, только не собственного мужа. Надо, впрочем, отдать должное нашей мечтательной героине и изобретенной ею высокохудожественной версии с легким налетом декаданса.

-Будет сын? Значит, будет шахтером.

С точки зрения героини, ее сын обречен на вовлечение в дурную бесконечность, этакий цикл самоподдерживающейся кондовости – в то, что она сама называет «веком Носферату». Несчастная женщина испытывает обреченность: из этого замкнутого круга не вырваться, даже акт единичной измены, оказывается, работает на продолжение естественного порядка вещей.

Этот естественный порядок, замкнутый круг, действительно существует. Называется он человеческой жизнью: рождение, труд, любовь, дети, смерть. Носферату действительно бессмертен, но это не извращенное посмертие вампира, а живое бессмертие человеческого рода.

***

Если все же сделать предположение, что стихотворение Елены является зеркалом оранжевой алхимической измены – будущее этой измены представляется удивительно бесперспективным.

Во-первых, страшный донбасский шахтер, согласно стиху, чувствует себя прекрасно и полон сил.
Во-вторых, героиня «остается в Краснодоне». Она понимает, что ее любимый давно похоронен, и в Европе ее никто не ждет.
В-третьих, не так уж важно, от кого был зачат ребенок – вскормит его все тот же терриконовый сосок и будет он, по-видимому, действительно шахтером.

Носферату побеждает по всем позициям, и, как положено не отягощенному рефлексией мужлану, сам этого не замечает.
Источник

@темы: Европа, Донбасс, Заславская, Украина

---

Моя рецензия на Время Донбасса

На ЛИЦе

@темы: Время Донбасса

---

Домашние разговоры

В моё время Лена и Наташа были самыми распространёнными женскими именами. У нас в классе было несколько Лен и несколько Наташ. И если одну Наташу примерно Машиного возраста мы знаем и сейчас, то о Лене дочка говорит:
- Мама, Лена же не детское имя. Бывает тётя Лена.

Каламбур, который воспринимается только на слух:
- Маркес из Колумбии.
- Искал что?

Шедевр этого рода был имел место несколько лет назад:
- И хлеба дай!
- Ich liebe что?

@темы: Маркес

---

Весенние мероприятия

Фото с презентации сборника "Время Донбасса" в Луганской универсальной научной библиотеке им.М.Горького. 24 марта 2016 года. Фото взяты в официальной группе Луганского университета им.Т.Шевченко "Вконтакте"
ninaofterdingen.livejournal.com/604739.html

@темы: Луганск, ЛНР, Время Донбасса

---

Заседание ФМО

Выступление Елены Заславской на заседании ФМО вчера, 30 марта 2016.
Тема "Некоторые особенности культурного слоя Луганска". Затронуты также вопросы взаимодействия ЛНР с Украиной, Россией, Европой, и общие вопросы культурной ситуации в республике.
На сайте - отчет с фотографиями: oduvan.org/?p=2647

@темы: Луганск, ФМО, Заславская, ЛНР

---

"Астровитянка" Горькавого

Книгу эту мне посоветовали для поднятия настроения больше года назад, ну вот такой я тормоз. Чем она однозначно восхищает, так это тем, что рассчитана на людей, чьи представления о приключениях, авантюрах и романтике формировались в позднесоветскую эпоху, даже где-то вот самое начало девяностых, ну и добавлю - в провинции. Такого однозначного попадания я не встречала больше нигде: три мушкетёра, Перри Мейсон, Ниро Вульф и Арабелла Бишоп, ну ещё Стругацкие где-то на горизонте.

Горячая любовь к поттериане для меня однозначно минус, но я готова была потерпеть, пока не началась типичная американская мечта - про умную и красивую девочку, которая собственными мозгами и трудолюбием зарабатывает миллиарды и забирается на вершину. Это мне уже гораздо сложнее терпеть, так что серия зависла в самом начале второго тома на неопределенный срок.

Кто-нибудь может кратко объяснить, какой художественный смысл в коверкании на английский лад русских и китайских топонимов, и только их одних? Почему персонажи спокойно говорят Италия и Париж, но старательно проговаривают Москоу и Бейджин, Раша и Чайна?

@темы: книги, Астровитянка

---

"Лермонтов" Хаецкой

Автор - замечательный писатель, хорошо знает эпоху, отличный язык. Со стилистической стороны никаких замечаний нет, но.

Как говорил Тирион Ланистер, всё сказанное до слова но не имеет значения, тем не менее достоинства книги очевидны и нужно их отметить. А теперь два замечания.

Мало мне было литературоведения и философии. Дети поэта - его книги, жизнь его в его поэмах, и как раз этого мне хотелось бы больше, чем бабушки, кузин, кузенов, балов и светской болтовни. Именно Лермонтов столько яростных строк написал о тщете этой светской жизни, сумел над ней подняться, взять из неё тот максимум смысла, который было возможно оттуда выцепить, а нас теперь с поэтом вместе снова погружают туда, откуда он с таким трудом выбрался. Я понимаю, что такой подход обусловлен жанром и автор не ставил себе такой задачи, просто мне лично этого не хватало.

Второе замечание следующее. Я согласна с тем наблюдением ЕХ, что в Лермонтове видят носителя и хвалителя всех тех пороков, которые он описывал, и это несправедливо. Мне самой не раз говорили "вы так любите гностиков, а почитайте про них Йонаса", что я это понимаю очень хорошо. Врач не причин болезни, наблюдатель не причина катастрофы, а герой не равен автору! Запомнить и перечитать роман, держа это в уме.

@темы: книги, Лермонтов, Хаецкая

---

Русский мир

МАТЕРИАЛЫ МЕЖДУНАРОДНОЙ

НАУЧНО-ПРАКТИЧЕСКОЙ

КОНФЕРЕНЦИИ

«РУССКИЙ МИР, ПРАВОСЛАВИЕ, ЦЕРКОВЬ И ГОСУДАРСТВО В XXI ВЕКЕ»

28 октября 2015 года

Луганск

Книга по ссылке

@темы: философия, Луганск, ЛНР

---

Воюющий платонизм

За последний месяц я читала нескольких донбасских авторов о войне. Встречаются очень метки наблюдения, о которых хочется сказать, что это прямо обо мне. Одно сделано Тарасом Рыбасом в Великую Отечественную, второе заметил Иван Донецкий в нынешнюю войну. Это не самые важные черты действительности, но художественный текст показывает, что это не только мой личный опыт, что так же реагировали самые разные люди в разные времена.

"— И когда мы, наконец, отступать перестанем?

— Трудно время назвать, товаришок. По-моему, когда озлимся. Теперь еще все идет не по-всамделишному. Играет будто парень. Его толкнут, а он отбивается легонько и не разберет, откуда все на него навалилось. Бабы голосят, а он все думает, что за напасть такая. А брови пока еще не хмурит. Тело ноет от побоев, а до сердца боль не дошла. Вот когда до сердца дойдет, тогда отступать перестанут.

— Просто очень получается…

— Чего же тут сложного. Я вот, скажем, все думал, шутки ради загнали нас в загородку. Пошутят немного, да и отпустят по домам. И пули на позиции летали не всерьез. И немец скалится не всерьез, чтоб ему коляку в глотку… А оно, видишь, плохие шутки получаются. Гонят, как скот, и жрать не дают, хату теплую для ночевки не приготовят.

Владислав в глубине души соглашался с солдатом, но почему-то боялся поддержать его открыто. То ли стыдился детской простоты подобных рассуждений, то ли сомневался в искренности солдата, но не признался, что и на двадцатой операции в госпитале он сам никак не мог согласиться, что имеет дело с огнестрельной раной, возможной только на войне."
Тарас Рыбас, "Синеглазая"

Вот это ощущение ирреальности происходящего отмечается многими в нынешнюю войну. Его даже можно назвать массовым. Недоверие к происходящему, ненормальность мира, которая не может долго длиться и должна исчезнуть под бременем собственной абсурдности, нужно только получше уяснить себе всю бессмысленность происходящего, и главное, объяснить остальным, насколько это сюрно и невероятно, и всё пропадёт как мираж и дурная шутка. У тех, кто здесь, на войне, недоверие это уже осталось в прошлом, а у людей за границами Донбасса, в мирной жизни, оно существует и определяет стратегию поведения в публичной сфере. За очень многими текстами стоит именно эта попытка убедить себя, мир, Европу в абсурдности происходящего с уверенностью, что логически несостоятельное не может существовать и в реальности, что это решение проблемы. Своеоборазный отголосок веры в науку, даже что-то платоническое в этом есть, в исконном смысле. Платон много страниц потратил на объяснения, что корень зла в невежестве, что зло творят только по неразумию, что правильное понимание решает эту проблему кардинально...

@темы: Тарас Рыбас, Платон

---

Поэтесса из Луганска представила свое творчество на престижных Берлинских чтениях

Поэтесса, член Союза писателей ЛНР и главный редактор сайта о культурной жизни Луганска oduvan.org Елена Заславская представила свое творчество на двуязычных поэтических чтениях "Lyrik im ausland", организованных при поддержке канцелярии сената Берлина по делам культуры. Об этом ЛИЦ рассказала сама поэтесса.

По её словам, на чтениях "Lyrik im ausland" ("Поэзия за рубежом" – примечание ЛИЦ) были представлены авторы из Восточной Европы, в связи с чем мероприятие приобрело политическую окраску.

"Организаторы также предлагали поучаствовать в чтениях поэтам из Украины, но они отказались", - рассказала Заславская.

"Не каждый украинский поэт ныне может позволить себе смелость выступать в одной обойме с "сепаратисткой" и "террористкой", даже если дело касается только стихов", − пояснила она.

"Я же была готова выступить на одной сцене с авторами из Украины, так как считаю, что литература и поэзия − это то, что нас объединяет, а общение с читателями важнее, чем пропаганда и разные политические взгляды". - подчеркнула поэтесса.

Заславская читала свои тексты в оригинале на русском и украинском языках, а её переводчик Матиас Книп прочитал переводы на немецкий язык.

"Стихи, которые я читала в Берлине, были написаны в 2014-2015 годах. Благодаря моим переводчикам Александру Филюте и Матиасу Книпу они были переведены на немецкий язык", - отметила поэтесса.

"Мое выступление не носило политического характера – были только стихи, но они красноречивее новостных лент повествуют о том, что сейчас делается на Донбассе. Мне приятно, что моя поэтическая хроника вызвала интерес и отклик у зрителей", - подчеркнула Заславская.

Она назвала свое участие в чтениях своеобразной культурной миссией.

"Мое выступление в Берлине – это попытка поэтической строкой донести далеким от нас территориально, но неравнодушным гражданам боль людей, пострадавших в этой войне, отстаивающих свои культурные ценности и коды, противостоящих нацизму. И эти чтения – еще один ключ к пониманию того, что происходит здесь", - отметила она.

"В Берлине 300 тысяч русскоговорящих людей, это практически население Луганска. Издаются литературные журналы, проходят чтения. Непрерывный литературный процесс охватывает самых разных авторов. Например, в одной программе со мной выступали венгерский поэт Марио Немеш и немецкая поэтесса Симоне Корнаппель. И я надеюсь, что эта поездка станет началом нашего сотрудничества с литераторами Германии. Потому что творчество и литература, как известно, границ не имеют", - сказала поэтесса.

Напомним, что в феврале Заславская отметила 20-летие творческойдеятельности. Перед этим она вернулась из путешествия по другую линию фронта – с публичных дебатов в Харькове.

Произведения Елены Заславской вошли практически во все сборники, опубликованные в Республике. Также Заславская издала в Луганске собственную книгу стихов "Год войны", посвященную трагическим событиям в Республиках Донбасса. Она является членом ряда творческих союзов, включая СП ЛНР. Представляла Союз писателей ЛНР и авторский коллектив в ходе презентации сборника поэзии Донбасса "Час мужества" в Государственной Думе РФ. Лауреат Международной литературной премии имени Сергея Есенина "О Русь, взмахни крылами" в номинации "Слово Победы". Стихи поэтессы переведены на немецкий, испанский, английский и литовский языки.

ЛуганскИнформЦентр — 23 марта — Луганск

@темы: Берлин, Луганск, Донбасс, ЛНР

---

Вести с Украины

"Без путинских танков, "Градов" и "зелёных человечков" луганский народ до сего дня мирно пасся бы на склонах терриконов в составе Украины."

Александр Ерёменко, Глава Северодонецкого ФМО не перестаёт нас радовать своими перлами, которые можно разбирать на эпиграфы.

Не все читатели одобряют цитирование материалов с украинской стороны, но тут же такая прелесть, лучше не скажешь и не придумаешь.

Отмечу также, что саму статью я не читала, эта фраза бросилась в глаза в комментарии. Александр Ерёменко издал в 2015 г книгу о Луганской Вандее, которую назвал "пулей в голову каждому луганчанину". С тех пор и поныне основная проблема философа - заставить луганчан прочитать его книгу...
Данную статью постигла та же участь, причём уже два раза, так как её не прочитал К.В. Деревянко, давший на неё развёрнутый ответ. ))
www.facebook.com/groups/803830119703124/permali...

@темы: Луганск, Ерёменко, ФМО, Украина

---

Доклады ФМО Луганска в марте 2016

16.03.2016. Ещё раз о реальной возмлжности денацификации Украины во второй половине 10-х годов 21 века.(Атоян А.И.)

23.03.2016. Презентация историко-фантастического романа Андрея Юрьевича Лустенко "Глаза ("Диоптрик").

30.03.2016. Некоторые особенности культурного слоя Луганска (Заславская Е.А.)

Начало в 14.00, во втором корпусе Далевского университета.

oduvan.org/?p=2408

@темы: ФМО, ЛНР

---

История синего цвета

Мишель Пастуро "Синий. История цвета"

Короткая книга о значении синего цвета в европейской культуре. Далее я опираюсь на изложение автора и работаю в рамках его концепции.

Итак, все традиционные общества нагружают большим символическим смыслом основную триаду цветов - белый, чёрный, красный. Христианская культура тоже использовала эти цвета, переосмыслив их по-своему: белый - чистота; красный - кровь Христова, соответственно, это цвет любви Бога к людям и мученичества за Христа; чёрный - воздержание, покаяние и скорбь.

Синий цвет в число основных не входит. До 11 века в Европе он был невидим - то есть не использовался при раскраске зданий, картин и культовых предметов, не имел никакой символической нагрузки и потому не упоминался и не обсуждался в литературе. Даже возникали идеи, что древние люди синий цвет не видели физически. Идеи эти Пастуро с насмешкой отвергает, но символическая пустота синего цвета - факт, который он подчёркивает.

Во второй половине 11-го - начале 12-го века в Европе происходит поразительная революция в восприятии цвета - синий получает символическую нагрузку, да ещё какую! В синий начинают красить одежду Богородицы, которая тысячу лет была чёрной, синий берут себе на герб первые королевские дома Европы, позже в протестантских странах синий цвет полностью вытеснил красный, который Лютер считал цветом соблазна, нескромности и греха.

К двадцатому веку синий стал самым распространённым и самым любимым цветом в европейском культурном ареале.

Риторический вопрос: что же это за мощный сдвиг произошёл в 11 веке в ментальности европейцев? Пастуро (в русском переводе) ни словом, ни намёком не даёт этого понять.

Ещё одна небольшая заметочка в строку по вопросу, кто от кого откололся.

@темы: синий, Пастуро

---

«Окно во двор» (1954): погрейтесь об этот триллер

Ольга Валькова

«Окно во двор», 1954, США. Режиссер – Альфред Хичкок.

     Этот триллер с убийством, расчленением трупа и смертельной угрозой, нависшей над беспомощным инвалидом, созданный мастером саспенса и королем ужасов Альфредом Хичкоком, я советую вам смотреть, если вам одиноко, холодно от равнодушной пустоты мира и хочется погреться о теплую, человечную жизнь – когдатошнюю, придуманную, приснившуюся, неважно.

   Герой картины, прикованный из-за травмы ноги к инвалидному креслу фоторепортер (Джеймс Стюарт), проводит целые дни перед окном, выходящем во двор-колодец, и волей-неволей втягивается в наблюдение за жизнью соседей.

   Кирпичная стена, распахнутые по жаре окна крошечных квартирок, в каждой квартирке – жизнь, надежды, печали, любовь, скандалы, радости.  Чайники, кастрюльки, холодильники. Люди.

   Это, конечно, не Нью-Йорк в разрезе. Это – Гринич-Вилледж, не страдающий излишней респектабельностью район дешевого жилья, чудаков, непризнанных творцов и просто небогатых людей, махнувших рукой на необходимость пускать пыль в глаза окружающим.

   Вот Балерина. С раннего утра она усердно репетирует, а по вечерам у нее собираются мужчины, восхищение которых она использует себе на пользу. Но нужен ей совсем другой.

  А  эта пара, которая спускает с балкона свою умную собачку на прогулку в корзинке на веревочке, на балконе и ночует – по случаю жары. И как же будет смешно, когда хлынет дождик!

Вот Одинокая. Эта женщина каждый вечер в пустоте своей квартирки разыгрывает сама для себя сценку: к ней приходит долгожданный гость, садится за стол, и она наливает ему вина. И сейчас будет такой долгий, такой искренний, такой нужный им обоим разговор.

  А это Композитор. У него еще нет известности, хотя он и немолод. Но однажды именно его музыка, льющаяся из окна, удержит от самоубийства отчаявшегося человека.

А вот коммивояжер. У него не встающая с постели жена-инвалид, и однажды она исчезнет.

Фотограф, привыкший к горячим точкам, заворожен и покорен этой впервые, может быть, открывшейся ему жизнью теплого человеческого муравейника. И когда в нем происходит жестокое убийство, которое невозможно доказать, — он этого так не оставит.

   Но нет, знаток стандартов американского кино опять не угадал бы. В фильме короля ужасов нет и в помине леденящей обреченности человека, в одиночку доказывающего миру то, свидетелем чего он был. Герой не одинок. Любимая девушка – а она-то, казалось бы, совсем из другого мира, мира моды, ресторанов, всего такого, — медсестра из страховой компании, немолодая, спокойная, насмешливая женщина – они оказываются рядом с ним, вместе с ним.  Горят глаза у маленькой команды самозваных детективов. Азарт преследования и открытия истины, жажда справедливости движут ими. И рождается взаимопонимание, близость, которой не достичь ни поцелуями, ни разговорами.

   И конечно, прекрасен герой пятидесятых – мужественное загорелое лицо, голубые глаза, ранняя седина, героическая биография.

   А женская мода! Эти узкие лифы, пышные юбки-солнце – как это женственно, как романтично! И главное – совершенно не мешает лазить по чужим балконам, если вдруг понадобится.

   Светлый фильм о дружбе, отваге, пронзительной трогательности обычной человеческой жизни – вот вам этот кровавый саспенс.

    Нет, ребята, что-то очень неладное произошло с нами в последние 60 лет, если триллер короля ужасов теперь воспринимается вот так. Или просто мы стали острее чувствовать ту нежность к миру, которой не может не быть у настоящего художника, даже если он король ужасов?

   Она ведь там, в фильме, есть, эта нежность.

;">
oduvan.org/?p=2297

@темы: кино, Хичкок

---

Луганский Ленин

Владимир Карбань

В рамках рубрики "Айда в музей!" мы открываем ее раздел "Образы родного города". Здесь мы будем рассказывать о наиболее интересных архитектурных и скульптурных памятниках нашего города, о людях, которые сделали наш город, таким, каким мы его знаем и любим. Вобщем, мы посмотрим на Луганск, как на большой музей.

Памятник Ленину на Театральной площади был возведен в 1967 году, к 50-летию Великой Октябрьской революции. Скажем несколько слов о его авторе.

МАНИЗЕР, МАТВЕЙ ГЕНРИХОВИЧ (1891–1966), русский художник, скульптор, представитель русского модерна; создал ряд произведений, ставших классикой соцреализма.

Родился в Петербурге 5 (17) марта 1891 в семье художника Г.М.Манизера. Учился на математическом факультете Петербургского университета, окончил его в 1914. Параллельно занимался в Училище технического рисования барона А.Л.Штиглица (1908–1909), рисовальной школе Общества поощрения художеств (1909–1911) и Академии художеств (1911–1916) у Г.Р.Залемана и В.А.Беклемишева. Был членом АХРР (с 1926). Жил в Ленинграде, а с 1941 в Москве.

Принял участие в осуществлении плана «монументальной пропаганды» – его цементный рельеф Рабочий в московском Петровском пассаже (1920–1921) принадлежит к числу немногих сохранившихся памятников этого круга. В 1920-е годы сложился характерный стиль Манизера, который можно назвать «академическим модерном» с чертами неоклассики. Наиболее известны 20 бронзовых фигур на станции московского метро «Площадь Революции» (1936–1939), олицетворяющих разные слои советского общества. По эскизам Манизера было исполнено много монументов: памяти жертв 9 января 1905 в Ленинграде (1931), Т.Г.Шевченко в Харькове (1935), Зои Космодемьянской в Тамбове (1947; последний восходит к ее станковой фигуре 1942, Третьяковская галерея, за которую художнику в 1943 была присуждена Сталинская премия), И.П.Павлову в Рязани (1949, Сталинская премия 1950) и др., в том числе несколько памятников И.В.Сталину (1937–1950), которые позднее были демонтированы. Материалы везде стандартны – бронза для фигуры и гранит, реже цемент для постамента. Манизеровские памятники В.И.Ленину (в Хабаровске, 1925; Ульяновске, 1940, Сталинская премия 1941 года; и др.) стали эталоном героизированной трактовки вождя революции. В этом же ключе решен и наш, луганский памятник, установка, которого состоялась год спустя после смерти автора.

Какими бы ни были оценки памятника как художественного произведения, бесспорно, что он стал неотъемлемой частью образа родного города, частью нашей жизни.

Манизер был вице-президентом Академии художеств СССР (1947–1966). Активно работал как преподаватель (в мастерских Академии и других училищах). Его очерки и выступления об искусстве были опубликованы в книге Скульптор о своей работе (тт. 1–2, 1940–1952).

Умер Манизер в Москве 20 декабря 1966.

oduvan.org/?p=2282

@темы: Луганск, памятник

---

Интеллектуальный турнир памяти Лоповка в Луганске

Физический турнир в 2015-2016 учебном году по прежнему будет проходить в двух форматах – очном и дистанционном (участие в одном формате не исключает участие во втором). Дистанционный «Физический марафон» будет состоять из 2-х конкурсов. Он будет теперь проходить в феврале-марте 2016 г.

С 25 февраля начнется регистрация участников.

21 марта все участники получат задания 1-го и 2-го туров, на выполнение которого отводится 48 часов.

В течение этого промежутка времени будут приниматься материалы с решениями задач: материалы можно высылать электронной почтой по адресу [email protected] или на почтовый адрес школы (Луганск, ул. имени газеты «Луганская правда», 151) – дата отправления будет установлена по штемпелю на конверте. Работы, которые попадают в оргкомитет, подлежат регистрации на сайте (с целью упорядочивания процесса проверки работ, каждый участник сможет узнать о состоянии проверки своей работы). После того как будут получены работы всех зарегистрированных участников на сайте будет размещена информация о месте каждой работы в общем рейтинге. 

Первое задание второго тура называется «Ваш эксперимент». Для выполнения этого задания необходимо будет подготовить необходимое оборудование и материалы. Перечень необходимого будет оглашен за 7 дней до начала конкурса. Отчет о выполнении этого конкурса предполагает предоставление конкурсантами фото или видеоматериалов.

В апреле на базе школы №1 г. Луганска будет проводиться экспериментальный конкурс 20 турнира памяти Л.М. Лоповка. В экспериментальном конкурсе смогут принять участие победители и призеры «Физического марафона».

Источник

@темы: Луганск, ЛНР, турнир Лоповка

---

Луганский драматург участвует в престижном международном конкурсе «Литодрама»

Председатель Союза писателей ЛНР Глеб Бобров принял участие в престижном международном конкурсе современной драматургии "Литодрама". Об этом ЛИЦ сообщили в Республиканской писательской организации.

На конкурс подано около тысячи пьес 116 участников из двух десятков стран мира, включая Россию, США, Германию, Францию, Швецию, Великобританию, Австрию, Нидерланды, Израиль, Индонезию, Молдавию, Украину, Казахстан, Киргизию, Армению, Латвию, Донецкую и Луганскую Народные Республики.

Бобров выставил на конкурс две пьесы, одна из которых, "Оглашение Крама", посвящена нынешним драматическим событиям, происходящим в Республиках Донбасса.

"Участие в этом конкурсе для меня, в первую очередь, попытка очередного информационного прорыва – попытка донести правду о происходящем у нас", — заявил ЛИЦ глава писательской организации ЛНР.

"События в Донбассе до сих пор творчески не осмыслены ни на сцене, ни на киноэкране, хотя гражданская война длится уже два года. Но сценически эти события не отображены ни в России, ни в мире, ни даже у нас – в Народных Республиках", — подчеркнул Бобров.

Организаторами конкурса стали Литературный институт имени Горького, Союз российских писателей, театр "Школа современной пьесы", театр "Театральный особняк", "Театр Гомера", Международная литературная конференция по вопросам фантастики "Роскон" и Московский международный фестиваль искусств "Новый мир". Информационную поддержку конкурса осуществляет журнал "Современная драматургия", журнал "Юность" и ряд литературных порталов рунета.

Основными целями и задачами конкурса являются поиск талантливых авторов и помощь в их творческой реализации; тесное и крепкое сотрудничество между драматургами и театрами, журналами, а также побуждение литераторов к написанию интересных пьес на актуальные темы.

Подведение итогов конкурса состоится в мае 2016 года в Москве.
oduvan.org/?p=2229

@темы: ЛНР, СП ЛНР, Глеб Бобров, Литодрама

---

Время Донбасса

От редакции: сегодня на Одуванчике мы начинаем ещё один проект - Время Донбасса. Здесь будут ежедневно публиковаться художественные произведения, посвященные войне, идущей в Донбассе с 2014-го года. Начнём мы с одноимённого сборника, выпущенного СП ЛНР в 2016 г, а для продолжения материал найдётся. Проект открывает стихотворение Светланы Сеничкиной.

Мы знаем Светлану Сеничкину как замечательного лирического поэта. Но оказалось, что она еще и по-настоящему мужественный человек — все дни войны Света пробыла в Луганске, помогая тем, кто в этом нуждался, словом и делом. Поэтому ее стихи имеют силу не только лирического высказывания, но — художественного документа. Владимир Карбань

Светлана Сеничкина

Да, мы не герои.

Сидели. Дрожали.

Под звуки разрывов

Куда-­то бежали.

Под гром канонады

Варили обеды.

В минуты затишья

Бежали проведать

Чужих стариков,

По соседству живущих.

Их дети в России:

"Там лучше. Так лучше."


Погасли экраны,

Молчат телефоны.

Лишь залпы слышны

И дыхание дома.

Нет в городе больше

Чужих, незнакомых.

Мы все здесь — "свои".

Правда в том,

Что мы дома.
oduvan.org/?p=2121

@темы: стихи, Луганск, Донбасс, ЛНР, Время Донбасса, Светлана Сеничкина

---

Тарас Рыбас

В рамках подготовки к встрече литературно-философского клуба, посвящённой Тарасу Рыбасу, выкладываем его рассказ, единственный, который доступен в сети.

Rybas_Taras_Sineglazaya_Litmir.net_bid224702_original_b2984.fb2

Тарас Рыбас — советский украинский писатель, воевал, жил и работал в Донбассе. Рассказ "Синеглазая" посвящён военным событиям в тех же местах, где идёт война и сейчас. Дейсвтвие начинается в немецком лагере для военнопленных в Лисичанске. Изюм, Донец, Луганск — все эти топонимы известны читателю из сводок последних двух лет. Рассказ Рыбаса позволяет заглянуть в прошлое в тех же местах.

Кроме этого эффекта машины времени, в конце рассказа буквально на десятке страниц вкратце обрисовывается сюжетная коллизия романа Мураками "К Югу от границы, на Запад от солнца". Читателю нужно учитывать, что по стилю оба исполнения отличаются как икона от фотографии в гламурном журнале.

Встреча состоится в понедельник 14 марта

@темы: Донбасс, Украина, Тарас Рыбас

---

По следам дебатов в Харькове с участием Елены Заславской.

svpressa.ru/culture/article/143571/

@темы: Донбасс, Заславская